Объявление проверено модератором
Добавлено 15 августа 2018 / 162

Приглашаем на курс лекций о моде и искусстве 20-21 веков.

От модернистских идей Коко Шанель, ставших основой новых канонов элегантности, предметов дизайна школы Баухаус, функциональной «одежды нового человека» советских конструктивистов, шокирующих платьев и украшений Эльзы Скиапарелли и Сальвадора Дали, графичных принтов и провокационных цветовых сочетаний оп-арта до коллабораций современных модных домов и дизайнеров с ведущими художниками-концептуалистами и представителями стрит-арта. Курс лекций Илектры Канестри — об увлекательном «романе» моды и искусства, начавшемся в XX веке и продолжающемся в наши дни.

Вы можете посещать только интересные вам лекции, покупая билет на каждую из них в отдельности. Стоимость билета на лекцию: 200 – 400 рублей.

Или купить абонемент на 5, 10, 20 лекций или безлимитный абонемент и посещать любые лекции из любых курсов и лекций. Стоимость абонементов: 1500 – 8500 рублей.

Лекторий ММОМА: Мода и искусство 20-21 веков.
Стоимость : 400
Категория : Дополнительное образование
Город : Москва
Дата проведения или дата начала : 13 Июня 2019
Продолжительность : полтора часа
Имя преподавателя или название организатора : Лекторий ММОМА
Сайт или страница в социальной сети : http://edu.mmoma.ru/lectures/fashion_and_art
Номер телефона для записи : +7 495 690 6870
Адрес проведения : г. Москва, Ермолаевский переулок, 17
Лекция 1: Ар-деко в искусстве и моде. 29 марта, 20:00 – 21:30.
Эстетика и формы ар-деко и кубизма в творчестве Тамары де Лемпики. Шедевры из стекла Рене Лалика. Графика и плакат ар-деко. Ювелирное искусство в стиле ар-деко – украшения домов Cartier, Tiffany, Van Cleef & Arpels и других. Ювелирное искусство Жана Деспре и других ювелиров, работавших в «индустриальной» эстетике. Ар-деко и эстетика «века машин». ERTE (Роман Тыртов) – гений иллюстрации ар-деко. Обложки и иллюстрации для журнала Harper’s Bazaar, серия «Алфавит» и «Цифры», эскизы и разработки костюмов. Коко Шанель – первый модельер-модернист, отразивший в моде дух 1920-х годов потребности, ценности, ритм и образ жизни, «нового человека» XX века. Влияние стиля ар-деко на новую «концепцию элегантности», предложенную Шанель в 1920-1930-х года. Обращение к ар-деко в коллекциях современных модных домов.
Лекция 2: Авангард, констуктивизм, Баухаус — их влияние на моду своего времени и на современных дизайнеров. 4 апреля, 20:00 – 21:30.
Авангардное искусство 1920-х и его влияние на моду этого времени. Творчество художницы — абстракционистки Сони Делоне. Коллекции текстиля, одежды, иллюстрация. Советский конструктивизм — концепция новой эстетической среды. Конструктивистские «эндиматологические» проекты — «Прозодежда» и «Нормаль-одежда» Конструктивистский текстиль — Варвара Степанова, Любовь Попова, Александра Экстер. Эстетическая концепция школы «Баухаус» на примере архитектуры, интерьеров, предметов дизайна. Гюнта Штольц и Анни Альберс, ведущие дизайнеры по текстилю школы «Баухаус».Влияние эстетики «Баухаус» на современную моду. Коллекции Celine, Mary Katrantzou, Balenciaga, Alexander McQueen, Roksanda Ilincic и др. Немецкий конструктивизм 1920–1930-х годов и его отражение в творчестве Миуччи Прады.
Лекция 3: Сюрреализм и мода. 11 апреля, 20:00 – 21:30.
Эльза Скиапарелли – великая сюрреалистка моды. Сальвадор Дали и Эльза Скиапарелли – уникальный «сюрреалистический» тандем искусства и стиля. Модели Скиапарелли, созданные по эскизам Сальвадора Дали, Жана Кокто. Ювелирные украшения, разработанные Сальвадором Дали. Модные иллюстрации Сальвадора Дали. Сюрреалистические мотивы в творчестве выдающегося дизайнера-обувщика Андре Перуджиа. Джорджо де Кирико, костюмы для постановок «Русских сезонов» Дягилева. Образы его творчества в современной моде. Возрождение дома Elsa Schiaparelli в 2000-х гг.. Сюрреалистические образы в коллекциях современных дизайнеров (Giles, Mary Katrantzou, Jean-Charles de Castelbajac и др.). Голландский дизайнерский дуэт Viktor & Rolf: концептуальная «Высокая мода» с цитатами их сюрреализма, абстракции и авангарда.
Лекция 4: Поп-арт и оп-арт в коллекциях дизайнеров 1960-70-х, а также современных модельеров. 18 апреля, 20:00 – 21:30.
Поп-арт и мода 1960-х гг. «Бумажные» платья, разработанные Энди Уорхолом в 1960-х. Изображение духов Chanel #5 в работах Энди Уорхола. Влияние поп-арта на творчество Ива-Сен Лорана. Коллекция платьев «Мондриан» (осень-зима 1965—1966).Дэвид Хокни: художник, вдохновляющий моду. Персона Дэвида Хокни как одна из самых ярких «икон стиля» из сферы искусства в истории моды. Оп-арт. Эстетическая концепция. Творчество Бриджит Райли и Виктора Вазарели. Влияние оп-арта на моду 1960-1970-хх гг. и современные модные тенденции (Marc Jacobs, Dries van Noten, Jil Sander и др.). Творчество Франко Москино в 1980-190-х гг., возрождение темы поп-арта в моде. Современные коллекции дома Moschino от Джереми Скотта. Поп-арт в модных коллекциях последних сезонов ( Dior, Mary Katrantzou, Marc Jacobs, Henry Holland, Anya Hindmarch и др.).
Лекция 5: Искусство иллюстрации и комиксы в контексте моды. 23 мая, 20:00 – 21:30.
Выдающиеся иллюстраторы моды XX–XXI веков (Кристиан Берар, Леон Бениньи, Антонио Лопес, Матс Густавсон, Франсуа Берту и других) , история и современность. Великий иллюстратор моды 20-го века Рене Груо, мастер образа, «жеста» и «мизансцены». Легендарные постеры, рекламные компании и иллюстрации, выполненные им в 1940–1950-х годов для дома Christian Dior. Модели Джона Гальяно для дома Christian Dior, вдохновленные образами Груо.
Иллюстрации Рене Груо для домов Balenciaga и Givenchy, для журналов Vogue, Elle и Harper`s Bazaar.Выдающийся французский художник, автор комиксов Moebius (Жан Жиро). Комиксы Blueberry, Metal Hurlant, костюмы для кинофильмов Tron, «Пятый элемент», «Ива», «Бездна» и легендарной фантастической ленты 1970-х годов «Дюна» Алехандро Ходоровского. Серия иллюстраций для рекламной кампании парфюма Voyage d’Hermes дома Hermes. Коллекция Louis Vuitton Travel Books, оформленная современными иллюстраторами из разных стран. Искусство иллюстрации в коллекциях Prada 2011-2018 годов, рекламная кампания Prada 2018-гоо года в стиле комикса. Коллаборации 2013-2018 годов домов Prada, Marc Jacobs, с ведущими иллюстраторами.
Лекция 6: Стрит-арт и мода. 31 мая, 20:00 – 21:30.
От рисунков молодых уличных художников на шелковых платках Louis Vuitton , «активистских» платьев Prada до граффити в сценографии дефиле и на стенах концептуальных магазинов. Из синтеза моды и Стрит-арта рождаются некоторые из самых ярких образов актуальной визуальной культуры и знаковые модные образы современности.Стрит-арт и граффити в коллекциях последних сезонов – новый прием «визуализации» в современной моде (Chanel, Dior, Raf Simons, коллекция Louis Vuitton Artist Scarves, Valentino и др).Keith Haring, Kaws, ведущие представители стрит-арта разных поколений , и их творчество в контексте современной моды. Обращение к их творчеству в коллекциях современных дизайнеров и брендов (Сoach весна-лето 2016 г., мужская коллекция Dior весна-лето 2019 гг. и др.). Коллекция и сценография показа Prada «Весна-лета о 2013 г.» вдохновленная работами крупнейших художников стрит-арта (Stinkfish, El Mac, Mesa, Gabriel Specter). Каллиграфити и мода – коллаборация Dries van Noten с российским художником Покрасом Лампасом. Мюрали и art-walls дома Gucci и других брендов как новый тип косвенной «внешней рекламы» дизайнерских коллекций.
Лекция 7: От Пикассо до Мураками и Баскии. Искусство XX–XXI веков и мода. 6 июня, 20:00 – 21:30.
Текстиль с рисунками Пабло Пикассо, Хоана Миро, Фернана Леже в коллекциях выдающегося американского модельера 1930-1950х гг. Клэр Маккардел. Один из первых «тандемов» искусства 20-го века и новейшей моды. Керамические вазы и кувшины Пабло Пикассо. Обращение к наследию Пикассо в коллекции Jil Sander «Весна-лето 2012» г. Коллаборации дома Louis Vuitton с представителями современного искусства 20-21 вв. (Ричард Принс, Стивен Спрауз, Яеи Кусама, Такаши Мураками, братья Чапмены, Джефф Кунс). Современное искусство в коллекциях . Celine, Fendi, Raf Simons, Jil Sander, Dries van Noten и др.Искусство 20-21 вв. разных жанров и направлений в коллекциях платков (carre) дома Hermes (Cassandre, выдающийся график, плакатист и разработчик шрифтов 1930-1950х гг.), Дмиттрий Рыбальченко, Евгения Миро и др.)
Лекция 8: Арт-проект. Мода как творческий эксперимент. 13 июня, 20:00 – 21:30.
Обращение к искусству XX–XXI веков в коллекциях дома Dior. Трансформация легендарной сумки Lady Dior в рамках арт-проекта с современными художниками Lady Dior as seen By, а также коллекций Lady Dior Art (2016–2018 годы). Капсульные коллекции платков с «авторскими изображениями» выполненными выдающимися представителями искусства 20-го века Hermes Editeur дома Hermes. Эксперименты с «визуализацией» традиционных шелковых платков и новыми техниками цветопечати на шелке: геометрические деграде композиции Джозефа Альберса, концептуальные фотокадры Даниэля Бюрена, цветовые перехода Хироши Сугимото, кинетические «оптические» композиции Хулио ле Парка. Рекламные кампании Gucci 2013-2018 гг., основанные на образах, созданных современными художниками. Произведения искусства как часть сценографии дефиле модных домов ( Burberry, Louis Vuitton и др.).
Пожалуйста, расскажите организатору, что нашли этот анонс на Allworkshops.ru

Подпишитесь на наши новости